Jeśli jesteś pasjonatem mody , z pewnością słyszałeś o „ Wielkiej Czwórce ”, światowych stolicach mody, co oznacza, że te wielkie miasta mają znaczący wpływ na międzynarodowe trendy w modzie. Poza tym są to również miejsca, w których projektowanie, produkcja, sprzedaż detaliczna, wydarzenia i pokazy związane z modą generują i przyczyniają się do wzrostu gospodarki.
Obecnie tradycyjnie te cztery wielkie stolice mody to Mediolan, Paryż, Londyn i Nowy Jork .
Ale założę się, że w ciągu najbliższych kilku lat nastąpią zmiany w tym zestawieniu. Obecnie na całym świecie powstają centra mody, które mają potencjał, możliwości i wpływ niezbędne, aby rzucić wyzwanie tej wielkiej czwórce. Wśród nich znajdują się Tokio, Rzym, Buenos Aires oraz, wśród gwiazd tego artykułu, Seul w Korei Południowej.
Zanim jednak zagłębimy się w teraźniejszość, cofnijmy się do początków.
Historia koreańskiej mody
Jeśli cofniemy się do okresu Joseon, między 1392 a 1897 rokiem, hanboki były ogólnym trendem w modzie. Aby opisać w prosty sposób hanbok , składa się on zasadniczo z bluzki i luźnych spodni. Spodnie dla mężczyzn i spódnice dla kobiet. W tym okresie nie ma zbyt dużego wyboru ubrań, a hanbok jest podstawowym elementem garderoby. Mimo że był to jedyny wybór, hanbok występował w różnych wariantach, a rodziny z wyższych sfer i zamożni ludzie nosili droższe wersje, co wyraźnie kontrastowało z ubiorem niższych klas społecznych. Lata 1910-1945 były trudnym okresem dla Korei Południowej, ponieważ były to lata okupacji japońskiej, podczas której pozbawiono ją kultury . Pod kontrolą sił zewnętrznych hanbok został zakazany jako środek podporządkowania Koreańczyków z Korei Południowej ich kulturze. Pod wpływem Japończyków i ich trendów modowych koreańscy mężczyźni musieli nosić garnitury, a kobiety spodnie. Akcesoria również stały się powszechne, gdy mężczyźni zaczęli nosić kapelusze, a kobiety okazjonalnie torebki. Makijaż był również widowiskiem dla kobiet, a najbardziej wpływowa była czerwona szminka.
Po wojnie koreańskiej, w latach 1945-1950, Korea Południowa doświadczyła skrajnego ubóstwa. Ponieważ wojna pozostawiła kraj z niewielkimi zasobami lub bez nich, Koreańczycy musieli dostosować się i wykorzystać modę KJP lub 구제품 (ku-je-pum), co w języku angielskim oznacza „pomoc humanitarną”, jako swój styl ubierania się. Ponieważ była to konsekwencja wojny, mundury wojskowe były również bardzo popularne, więc stanowiły one również źródło odzieży i stylu.
W tym samym czasie hanbok powrócił po zakazie wprowadzonym podczas okupacji japońskiej. Wraz z końcem wojny mieszkańcy Korei Południowej odzyskali swobodę noszenia tradycyjnych strojów.
Obecnie, pomimo zmian i innowacji w modzie, które miały miejsce w ostatnich latach, hanbok nadal można zobaczyć. Koreańczycy nadal noszą go podczas świąt, takich jak Święto Dziękczynienia i Księżycowy Nowy Rok, oraz podczas ważnych wydarzeń, takich jak śluby. I chociaż jest to tradycyjny strój, hanbok cieszy się międzynarodową renomą i jest absolutnie uwielbiany przez obcokrajowców dzięki fali Hallyu i słynnych koreańskich seriali historycznych, które przyciągnęły uwagę świata.
Od 1950 roku do dziś moda i styl hanboku mają przed sobą świetlaną przyszłość.
Mimo że w latach 50. nadal borykali się z ubóstwem, projektanci mody zaczęli zdobywać sławę, a pierwszy pokaz mody w Korei Południowej odbył się w 1956 roku w hotelu Bando. Jego autorką była projektantka mody Nora Noh, obecnie jedna z założycielek koreańskiej mody.
Wraz z przebudzeniem ich serca dla mody i designu nastąpił wzrost popularności projektantów mody . Wraz z tą ewolucją jedna z najbardziej znanych dzielnic Seulu, Myeongdong , stała się epicentrum mody, trendów i stylów . Wkrótce potem Myeongdong stopniowo zapełniło się projektantami i ich wizjami mody.
Lata 60. były okresem prawdziwej przebudowy mody południowokoreańskiej i początkiem nowych trendów. Powoli pojawiała się siła robocza, a projektanci zaczęli tworzyć ubrania, które kładły większy nacisk na swobodę ruchów i wygodę. Dzięki piosenkarce Yoon Bok Hee wśród kobiet ogromną popularność zyskały minispódniczki . Wraz z nią pojawił się makijaż , a kobiety zaczęły podkreślać swoją urodę bardziej niż kiedykolwiek.
W latach 70. i kolejnych moda południowokoreańska rozwijała się mniej więcej tak samo jak inne. W latach 70. popularne były również przezroczyste spodnie z kolczykami w kształcie obręczy i duże okulary przeciwsłoneczne w latach 70. Wykorzystali również modę, aby w kreatywny sposób zbuntować się przeciwko tradycyjnej i surowej edukacji rządowej, nosząc bardziej odważne ubrania.
Korea Południowa również przeżywała fazę luźnych spodni i mody na łańcuszki w latach 80., pod wpływem disco, które pojawiło się w całym kraju. Pojawiły się również jaskrawe kolory i makijaż , a kobiety zaczęły ubierać się w bardziej swobodny sposób, nosząc dżinsy i T-shirty.
Lata 90. i 2000 były okresem rozkwitu mody południowokoreańskiej dzięki wpływowi Hallyu Wave . Koreańskie gwiazdy i idole są bardzo lubiane i cenione przez fanów na całym świecie, a oni z kolei są pod silnym wpływem ich stylu. Zgodnie z zasadą podaży i popytu, marki z całego świata zaczęły interesować się trendami i stylem koreańskim. Aż do 2020 roku dominującą modę Korei Południowej można nadal dostrzec w najnowszych trendach makijażu i stylu ubierania się . Jest to obecnie znane jako „ K-Fashion ”.
K-Fashion: styl koreański
Jeśli mamy mówić o modzie koreańskiej , myślę, że dobrze będzie zacząć od podstaw, czyli od codziennych ubrań i trendów casualowych. Idole i koreańskie grupy , które mają coraz większy wpływ, znajdują się w centrum uwagi, jeśli chodzi o styl mody i chociaż są ubrani w to, co może być kolejnym wielkim hitem lub aktualnym trendem, nadal dość często można ich zobaczyć w swobodnych ubraniach miejskich .
Oczywiście style i trendy w modzie nie są niezmienne. Są one w ciągłym ruchu i zmieniają się z każdą chwilą na całym świecie. Jednak w przypadku Korei Południowej niektóre rzeczy nigdy się nie zmieniają. I nawet jeśli część społeczeństwa nie odczuwa potrzeby podążania za trendami, nadal obowiązują ogólnie przyjęte wytyczne dotyczące odzieży codziennej w Korei Południowej.
Konserwatywne odkryte ramiona i nogi
Odsłanianie ramion, części piersi lub brzucha nie jest już tak kontrowersyjne jak kilka dekad temu, głównie dzięki mieszanym wpływom Zachodu. Dzisiaj południowokoreańskie kobiety uwielbiają krótkie topy i podkoszulki.
Ogólnie rzecz biorąc, wartości południowokoreańskie wynikają z ich konserwatywnego charakteru . Kobiety powinny ubierać się elegancko i z klasą, nawet w codziennych, podstawowych strojach, a ubrania nie powinny odsłaniać więcej niż to konieczne. Ważny jest dla nich wspólny, atrakcyjny wygląd. Jednak, jak już wspomniałem, ubrania odsłaniające ramiona i brzuch są obecnie akceptowane, ale nadal istnieje pewna niechęć do ubrań eksponujących dekolt kobiety.
Jednak nogi znajdują się na zupełnie innej części skali. Szorty i spódniczki są absolutnym trendem w Korei Południowej i jeśli pozwala na to pora roku, są podstawowym elementem codziennej garderoby. Jeśli sama nosisz szorty lub spódniczki, wiesz, że bielizna jest niezbędna, aby nie odsłonić zbyt wiele.
Wszystko oversize
Mieszkańcy Korei Południowej, zarówno mężczyźni, jak i kobiety, od stóp do głów uwielbiają ubierać się w oversize’owe ubrania. Niezależnie od tego, czy jest to oversize’owa koszula w połączeniu z obcisłymi dżinsami, czy sweter o kilka rozmiarów za duży w połączeniu z dżinsami lub spódnicą.
Jest to popularny trend w stylu koreańskim , gdzie ubrania ukrywają sylwetkę. Wygląda uroczo na kobietach i nadaje mężczyznom swobodny wygląd. Ogólnie rzecz biorąc, jest to wygodny styl mody.
Styl „We Are In Love”
Nie jestem pewien, jak wygląda sytuacja w innych częściach świata, ale w Korei Południowej dość często można spotkać parę lub dwie osoby ubrane w dopasowane stroje. Nie oznacza to koniecznie, że są to dokładnie te same ubrania, ale raczej, że mają ten sam kolor lub styl.
Tydzień mody w Seulu
Teraz, gdy omówiliśmy już podstawy K Fashion , nadszedł czas, aby przejść do wyższej ligi. Fashion Week w Seulu to pokaz mody, który odbywa się dwa razy w roku, w sezonie wiosenno-letnim i jesienno-zimowym. Jest organizowany i sponsorowany przez miasto Seul i kierowany przez Inotion World Wide.
Tydzień mody w Seulu dzieli się zazwyczaj na trzy części. Pierwsza to Kolekcja Seul , uważana za najważniejsze wydarzenie koreańskiej mody . Druga to „Generation Next”, program tworzenia mody przeznaczony dla projektantów z mniej niż pięcioletnim doświadczeniem. Trzecia i ostatnia część to „The Seoul Fashion Fair”, wystawa prezentująca koreańskie firmy modowe, której celem jest pomoc tym przedsiębiorstwom w nawiązywaniu współpracy i osiągnięciu konkurencyjności na rynku światowym. Teraz, gdy wiemy już, czym jest Seoul Fashion Week, przyjrzyjmy się najgorętszym trendom, które będą kształtować modę południowokoreańską w nadchodzących miesiącach 2021 roku.
Koreański neonowy strój
W dzisiejszych czasach wszyscy lubią jaskrawe kolory i neonowe . Trudno je nosić, ale przy odpowiednim połączeniu będziesz nie tylko błyszczącą osobą, ale prawdziwą ikoną.
Koreański strój w całości w kolorze białym
Białe stroje naprawdę nadają tak czysty i schludny wygląd, dlatego są tak proste, a jednocześnie tak bardzo lubiane przez wielu.
Jean Coreen Baggy – spodnie
Dżinsy baggy powracają do łask. To stylizacja na luzie , ale zdecydowanie elegancka .